唐寅题画诗选刊

唐寅，作为江南四大才子之首，书画文学俱佳。绘画与沈石田、文征明、仇英齐名，史称“明四家”，为江南四大才子之首。以下选登几幅国画，展示其题画诗文。更多绘画作品，请访问国画专栏明，唐寅条目欣赏。

唐寅 《立石丛卉图》立轴 纸本水墨 纵52．6厘米 横28．6厘米 台北故宫博物院藏

　　此画写立石之下，几丛草花盛开。整幅作品只用水墨以没骨法大笔写出。立石通过皴笔的染擦，并以留白的方式写出阴阳向背，突出山石的质感；草花的浓淡墨色运用恰到好处。构图简明，高低呼应，使画面呈现一种空灵润泽的感觉。

唐寅《秋风纨扇图》纸本水墨 777.1*39.3cm 上海博物馆藏

　　 此画尽显了画家水墨写意的才能。图中仕女手持纨扇，于秋风渐起之时，在庭院中徘徊，脸上愁云微露。画面左上角题诗云：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤，请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。”佳人从手中的纨扇想到自己青春难驻，世情可畏，禁不住黯然伤情。画家以简练的笔墨挥写人物形象，笔法略近杜堇，较南宋画家更为洒脱灵活。全画纯用水墨写成，以淡墨染衣带，浓墨画发髻，浓淡枯湿，恰到好处，墨韵生动。衣纹用笔顿挫转折，纵逸潇洒，寥寥数笔便将佳人“秋扇见弃”的哀情刻画的淋漓尽致。背景处理极为简括，仅以坡石一角，上侧缀有双钩细竹，疏疏落落，给人以空旷萧瑟、冷寞寂寥的感受。此图是明代写意仕女画中的上品。

唐寅《蜀葵图扇面》金笺 16.3*45.8cm 上海博物馆藏

释文：端阳风物最清嘉，猩色戎葵乱着花。雄黄更扰菖蒲酒，杯里分明一片霞。晋昌唐寅。

唐寅《枯木寒鸦图扇面》金笺 17*49cm 北京故宫博物院藏

释文：风卷杨花逐马蹄，送君此去听朝鸡。谁知后夜相思处，一树寒鸦未定栖。唐寅赠懋化发解。

《岁寒三友图轴》 上海刘海栗美术馆藏

唐寅《王蜀宫妓图》绢本设色，124.7×53.6cm 北京故宫博物院藏

　　此图原名《孟蜀宫妓图》，俗称《四美图》，由明末汪砢玉《珊瑚網·画录》最早定名，沿用至今。近经专文考证，当改为《王蜀宫妓图》，描绘的是五代前蜀后主王衍的后宫故事。画面四个歌舞宫女正在整妆待君王召唤侍奉。她们头戴金莲花冠，身着云霞彩饰的道衣，面施胭脂，体貌丰润中不失娟秀，情态端庄而又娇媚。蜀后主王衍曾自制“甘州曲”歌，形容著道衣的宫妓妩媚之态：“画罗裙，能结束，称腰身。柳眉桃脸不胜春，薄媚足精神。可惜许，沦落在风尘。”唐寅创作此画，则旨主揭示前蜀后主王衍荒淫腐败的生活，寓有鲜明的讽喻之意。

　　此图为唐寅人物画中工笔重彩一路画风的代表作品，显示出他在造型、用笔、设色等方面的高超技艺。仕女体态匀称优美，削肩狭背，柳眉樱髻，额、鼻、颔施以“三白”，既吸收了张萱、周昉创造的“唐妆”仕女造型特色，又体现出明代追求清秀娟美的审美风尚。四人交错而立，平稳有序，并通过微倾的头部、略弯的立姿和攀连的手臂，形成动态的多样变化和相互的紧密联系，加强了形象的丰富性和生动感。笔墨技巧近法杜堇，远宗唐人，衣纹作琴弦描，细劲流畅，富有弹性和质感，冠服纹饰描画尤见精工，细致入微。设色鲜明，既有浓淡、冷暖色彩的强烈对比，又有相近色泽的巧妙过渡和搭配，使整体色调丰富而又和谐，浓艳中兼具清雅。作品画风带有雅俗共赏的艺术特色。

唐寅《李端端图》绢本设色 122.7*57.3cm 南京博物院藏
钤印：唐伯虎（朱）、唐居士（朱）
鉴藏印：梅景书屋（朱）、吴湖帆潘静淑珍藏印（朱）

　　此图画唐代李端端与崔涯故事。图中文士乌角巾、八字须，背靠屏风，执卷安坐于交椅之上，旁有二侍女分别立于书案之侧，案上放有古琴、书卷之属。其前则有一仕女手执白牡丹款款而立，其后随从应之。人物刻画兼工带写，文士风流倜傥，仕女娟秀婀娜，衣纹用笔细劲，赋色明丽。屏风两折，山水秀润清远。

唐寅自题《秋菊图》135*55.5cm，水墨纸本，行书， 天津博物馆藏。

释文：彭泽先生懒折腰，葛巾归去意萧萧。东篱多少南山影，挹取荷花入酒瓢。唐寅。

唐寅《墨梅图》轴 纸本水墨，95.9*36.1cm 北京故宫博物院藏

　　此幅以枯笔焦墨画梅花枝干，皴擦纹理，表现梅枝苍劲虬曲的姿态；以浓淡相间的水墨点画花朵，以谨细之笔画出花蕊，笔法刚健清逸，表现出梅花清丽脱俗的风貌。画面中间的梅花风姿绰约，右上的题诗洒脱清秀，左下的印章工稳典雅，三者浑然一体，相得益彰。

　　本幅自题：“黄金布地梵王家，白玉成林腊后花。对酒不妨还弄墨，一枝清影写横斜。□堂看梅和王少傅韵。吴趋唐寅。”钤“唐居士”朱文、“唐寅私印”白文、“南京解元”朱文、“六如居士”朱文、“吴趋”朱文印。